Regia (DAPL11)

La Scuola di Nuove Tecnologie dell’Arte – REGIA ha l’obiettivo di formare operatori artistici, preparandoli in tutte le forme delle arti digitali e dei linguaggi multimediali (arti ed eventi performativi multimediali, fotografia e cinematografia, sceneggiatura e drammaturgia multimediali, regia, riprese e montaggio video, video installazioni, sound e light design, storia e semiotica dell’arte contemporanea, storia della musica contemporanea). Le nuove tecnologie hanno trasformato profondamente la società, e con essa il mondo dell’arte, i suoi linguaggi e il ruolo dell’artista, creando nuovi orizzonti dell’immaginario e nuove connessioni tra l’estetica, l’etica, la filosofia e le discipline scientifiche. L’offerta formativa riflette questa varietà di approcci laboratoriali e teorici che disegnano nel loro insieme una formazione completa, articolata e interdisciplinare per orientare lo studente ad una attività artistica e culturale consapevole ed evoluta. L’arte ha la capacità ed anche la necessità di trasformare la tecnica in un linguaggio, facendone emergere le potenzialità espressive in uno scenario attento alle dinamiche sociali. La Scuola di Nuove Tecnologie dell’Arte non ha le caratteristiche e le finalità di una scuola tecnica e non intende assecondare i modelli di sviluppo commerciali dei new media, bensì valutare le tendenze in atto con spirito critico, sensibilità etica e con un orientamento verso la ricerca e la sperimentazione artistiche. In questo senso, pur concentrandosi sull’innovazione, si mantiene coerente con la natura e la tradizione delle Accademie di Belle Arti, che perseguono, al livello dell’istruzione universitaria, un modello di formazione che unisce conoscenza teorica e pratiche artistiche. L’obiettivo del corso è quello di fornire agli studenti una formazione laboratoriale propedeutica sui linguaggi e sugli strumenti multimediali per l’audiovisivo e il video, parallelamente a una conoscenza della storia delle arti contemporanee e delle teorie estetiche con particolare riferimento al campo dei new media. Utilizzando le metodologie più innovative e lavorando sulla soggettività creativa, sulla consapevolezza storico teorico-critica e sulla competenza tecnica, si persegue la finalità di formare dei professionisti dell’arte e della creatività nel campo delle arti digitali.

Reti radio e televisive pubbliche e private; Società di produzione indipendenti; Filmmaker; Regista Documentarista; Scrivere sceneggiature; Curare regie cinematografiche e televisive; Realizzare format televisivi e audiovisivi; Partecipare all’ideazione di programmi radio-televisivi; Lavorare alla gestione del palinsesto; Lavorare alla selezione e all’acquisto di programmi; Redigere critiche cinematografiche; Progettare e coordinare attività di divulgazione e di formazione del pubblico finalizzata alla conoscenza dei linguaggi audiovisivi; Svolgere attività redazionali in genere; Redigere materiale informativo su eventi, festival e produzioni relative al mondo degli audiovisivi.